jueves, 18 de noviembre de 2010

PARA LAS PROFES

SEPAN DISCULPAR ESTO NO TIENE MUCHO QUE VER CON LOS ARTISTAS, ES UN APARTADO ESPECIAL.
SORPRESA...... SOMOS NOSOTROS LOS DE SEGUNDO
PROFES LA MEJOR DE LA SUERTE... Y POR LO MENOS A RENDIR CON UN DIEZ.
ESO NOS DICEN USTEDES A NOSOTROS.
GRACIAS POR ESTAR SIEMPRE ATENTAS A LAS NECESIDADES NUESTRAS Y TRATAR DE MANTENERNOS EN MOVIMIENTO.
ESTE TRABAJO ESTUVO DE MIL MARAVILLAS, OJALA SE REPITAN ESTAS ACTIVIDADES.


SUERTE....
(AVISEN POR MENSAJITOS COMO LES FUE.)

miércoles, 17 de noviembre de 2010

FUNDACIÓN CENTRO OTRA FORMA DE HACER LAS COSAS


LOS VIEJOS FERROVIARIOS, FORMARON HACE MÁS DE 80 AÑOS UNA VALIOSA MANO DE OBRA ARTESANAL. ÉSTA SE PLASMÓ EN LOS PRECISOS Y DEFINIDOS CONTORNOS DE LOS FILETES QUE ADORNABAN LOS COCHES Y LOCOMOTORAS.
ESE VIEJO ARTE SUBYACE EN LAS RAICES DE ESTE PUEBLO QUE ALUMBRÓ A IMPORTANTES ARTISTAS COMO ABEL MONASTEROLO Y FERNANDA AQUERE.
LA FUNDACIÓN CENTRO ES UNA ORGANIZACIÓN QUE HA CRECIDO MUCHO. ES UN ESPACIO DONDE DECENAS DE JÓVENES HAN ENCONTRADO UN VERDADERO SENTIDO A LA PARTICIPACIÓN PARA CANALIZAR ENERGÍAS CREATIVAS Y PARA SENTIRSE MOTORES DEL CAMBIO REAL QUE NUESTRA CIUDAD NECESITA. DE LA MANO DEL COMERCIANTE, LAS INSTITUCIONES, LOS CREADORES.
EN LA FUNDACIÓN CENTRO LA CULTURA OCUPA EL LUGAR QUE MERECE. POR ESO EN TODAS LAS SEDES SE PUEDEN APRECIAR MUESTRAS DE ARTE ININTERRUMPIDAS. LAS MISMAS VAN RECORRIENDO LAS CIUDADES PARA QUE LA MAYOR CANTIDAD DE GENTE PUEDA APRECIARLAS.
ESTAS MUESTRAS INCLUYEN PINTURAS, ESCULTURAS, GRABADOS Y DIBUJOS DE ARTISTAS SANTAFESINOS, EN SU MAYORÍA. TAMBIÉN SE REALIZAN RECITALES, OBRAS TEATRALES Y ESPECTÁCULOS DE DANZAS, SIEMPRE MANTENIENDO LA IDEA DE LA CULTURA REGIONAL, Y DÁNDOLES EL ESPACIO A ARTISTAS LOCALES PARA QUE SE EXPRESEN EN SUS DIVERSAS MANIFESTACIONES.
ADEMÁS DEL ÁREA CULTURAL, LA FUNDACIÓN CUENTA CON UN ÁREA SOCIAL,  EDUCATIVA, CONFERENCIAS, CONCURSOS E INVESTIGACIONES.
            
                    

sábado, 30 de octubre de 2010

Un ritmo que contagia: "La Mancha"




Este grupo sancristobalense de música tropical desata la alegría de su público en cada presentación, tanto en la ciudad del norte provincial como en otros lugares de la zona. En abril, lanzan su segundo trabajo, luego del éxito de su primer CD.
El hit de este verano en el noroeste santafesino pertenece a La Mancha, el grupo sensación de esta temporada, tanto para la ciudad de San Cristóbal como para toda la zona. El público disfruta al máximo de cada espectáculo de esta banda que, de manera sorprendente, se metió por completo entre los gustos preferidos de los aficionados a su música.
Los alumnos compartieron un momento de lujo con los integrantes de La Mancha. Mientras "El más popular" sonaba con todo en la sala de ensayos, una de las voces del grupo interrumpió el tema: "Cortamos un segundo, que llegó la prensa...".Entre todos forman un equipo bárbaro, que no sólo se entiende a la perfección sobre el escenario, sino que disfruta de los ensayos y de los ratos compartidos día tras día. Al momento de relatar la historia del grupo, todos brindaron su testimonio: "La Mancha se armó hace nueve años. Luego, suspendimos la actividad por distintos motivos, pero hace un año que volvimos a juntarnos, cuando se hizo la Fiesta de la Cerveza en San Cristóbal. Y arrancamos con una idea un poco más firme. Además, tuvimos la suerte de que empezamos a recibir más cantidad de pedidos de actuaciones, entonces nos entusiasmamos. Ahora estamos tocando todos los fines de semana, con más de cinco presentaciones. En realidad, nosotros buscábamos este buen momento desde hace un tiempo", cuentan. Algo que para muchos significa un sueño inalcanzable, para La Mancha no lo es: llegar a ser conocidos en el país. "Estamos convencidos de que, aún desde San Cristóbal, se puede pensar en tener una buena presencia a nivel provincial y nacional. Apoyo tenemos. La verdad es que no nos queda más que agradecerle a toda la gente de nuestra ciudad que día a día nos hace sentir bien, tanto en la calle como en cada espectáculo que brindamos", aseguran. Acerca de los gustos de ese público que los sigue en cada presentación, consideraron que "quizás, el apego con la gente se dio a partir de un tema que se llama `El más popular'. Es una canción que gustó mucho. Por suerte, íla pegamos!, porque La Mancha tuvo un repunte bárbaro a partir de ese tema. No hay ninguna historia detrás de la canción, son cosas que pasan por la cabeza y, después, las escribís. Habla sobre la actualidad de gran parte de la juventud, que está muy metida en las cosas que están de moda y no sale de eso. Así salió... y en la zona se escucha muchísimo, incluso en otros lugares de la provincia".

Nuevo trabajo

El mes que viene, La Mancha grabará su segunda placa. "Lo que nosotros queremos es tocar. Ahora estamos muy entusiasmados con el nuevo CD. Tratamos de hacerlo tan bien y con las mismas ganas que le pusimos al primero, incluso con algunas sorpresas para la gente. Apostamos a grabar de nuevo porque hay material para hacerlo, y además, el público nos apoya mucho", subrayan sus integrantes.
Una de las novedades que presentará el grupo sancristobalense será la variante de voces. "Lo que se puede adelantar es que en algunas canciones vamos a tener tres voces. Es algo bastante novedoso para lo que significa la cumbia, porque normalmente cada grupo tiene un solo cantante. Nosotros incorporamos este tipo de detalles porque entendemos que nadie es líder, sino que La Mancha es de todos", argumentan.>

Identidad propia

"Nuestro grupo busca captar, en primer lugar, a la juventud. Después, con algunos temas apuntamos a la gente un poco más grande. Es decir que estamos abiertos a las distintas edades. El estilo que procuramos es el típico de la cumbia santafesina. Ya tenemos una identidad propia, a lo que le vamos a ir sumando algunas cosas nuevas, incluso progresar como banda".
Y las expectativas siguen en pie: "Años atrás, no hubiésemos pensado que íbamos a llegar más allá de lo que estábamos haciendo, que eran pocos shows. Pero las cosas cambiaron y, la verdad es que pensamos en ir cada vez más lejos. Un poco porque el grupo está más firme y, además, porque el apoyo que tuvimos fue enorme. Ojalá podamos tocar a nivel nacional, como queremos".>
Los integrantes del grupo dejaron un mensaje final: "A la hora de agradecer tenemos que decirle gracias a todo San Cristóbal. Nadie queda afuera. Por suerte, las presentaciones van creciendo cada día más, así que extendemos la invitación hacia todo el que quiera disfrutar una música alegre, como la que hace La Mancha".>

¡¡GRACIAS CHICOS POR LA ENTREVISTA!!

miércoles, 27 de octubre de 2010

120 Aniversario de la ciudad

Muestra Itinerante en el Hall Municipal

La Municipalidad de la Ciudad de San Cristóbal comunica que con motivo del 120º Aniversario de nuestra ciudad, se ha montado una exposición de Arte. Los trabajos de la muestra han sido realizados por los alumnos del “Taller de Artes Visuales” y “Taller de Cerámica” del Liceo Municipal Ángela Peralta Pino.
La misma se podrá apreciar en el hall de recepción de la municipalidad en el horario de atención al público.











Artesanos de nuestra San Cristóbal

Muchos de los artesanos de nuestra ciudad engalanaron una exposición con sus producciones. El trabajo que sus manos realizan es el eco de lo que les dicta la pasión y el alma...lo compartimos...








miércoles, 6 de octubre de 2010

NOCHES DE COMPARSAS EN SAN CRISTOBAL


Duelo de comparsas en San Cristóbal

Comienzo con la rivalidad entre “Mahebe” y “Yasí-Berá”, “Yasí-Bera” y “Mahebe”; dos comparsas que brillaron en la época de oro, cuando el ferrocarril existía como fuente de trabajo. “Yasí- Berá”, que traducido significa “luna brillante”, era una comparsa que tenía 220 integrantes y fue contratada para actuar en los principales centros turísticos del país como Carlos Paz y otros lugares de Córdoba. Esta comparsa, que se destacaba por su elegancia, majestuosidad y belleza, pertenecía al lado este de la ciudad. Además, se la conocía como la más lujosa.
Pero “Mahebe”, la comparsa en la que yo bailé y que traducido significa “nacida de la nada”, tiene aún mas historia. Esta comparsa surgió en 1973, por la inquietud de los vecinos del lado oeste de la ciudad. Fue una explosión única para San Cristóbal... llegó a tener 250 integrantes recorriendo el país, siendo contratada de corsos importantes como el de Avenida de Mayo en Capital Federal.
También se presentó en todas las zonas turísticas de Córdoba, Santiago del Estero, Entre Ríos y San Lorenzo. Su show más importante fue en Buenos Aires, con un despliegue maravilloso de público, sonido, brillo y los mejores bailarines... era una comparsa a la altura de las más grandes de Gualeguaychú. Ese año su reina fue Dorita Coronel, la cual retiene para la ciudad el reinado de los corsos.
Las comparsas tenían tarimas movedizas donde se instalaba la orquesta, como “La Saint-Louis” y “The Boys”. Los instrumentos musicales de aire eran soplados por músicos de mi ciudad, los equipos de sonido pertenecían a las orquestas y la escuela de samba contaba más de 70 integrantes. Pero todo esto quedó en la historia. Hoy escarbo profundamente la época donde el pueblo iba a los corsos a ver a sus comparsas y donde juntar 9.000 o 7.000 personas era normal. Recuerdo que por algunos días el pueblo se dividía: eran de “Mahebe” o “Yasí-Bera”... la competencia era nuestro Boca-River.
La gente que trabajaba para la comparsa era un grupo maravilloso, que se dedicaba gratuitamente durante seis meses a los corsos.
Hoy sólo recuerdo con nostalgia esa fiesta, esa alegría sana... el carnaval en mi querido San Cristóbal. Porque San Cristóbal hubiese podido ser un verdadero centro turístico. Todo el material, las ganas, la fuerza de la juventud, todo el recurso humano estaba en la ciudad... no se necesitaba mucho más para lograrlo. Pero hoy son apenas recuerdos muy especiales de aquellas cosas importantes que existieron dentro de la historia de mi ciudad.



GRACIAS MIRIAM B. POR CONTARNOS ESTA HISTORIA

MIGUEL ANGEL AVATÁNEO

MIGUEL ANGEL AVATÁNEO
Sancristobalense, nacido en el año 1962. Cursó sus estudios primarios y secundarios en la escuela “Mariano Moreno” de nuestra ciudad, poniendo de manifiesto desde muy joven, sus notables aptitudes para la pintura; vocación que lo llevó en el año 1982 a la ciudad de Córdoba a perfeccionarse. Seis años más tarde, finaliza su Licenciatura en Pintura en la Escuela de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba.
Obtuvo un importante número de calificadas distinciones y consigue el primer premio, medalla de oro y diploma en el Primer Salón Nacional de Pintura religiosa: “Fraternitas 88” con su trabajo titulado “Eloi, Eloi, Lama Subactani” realizado en la ciudad de Rosario.
Además, realiza exposiciones nacionales e internacionales (San Pablo, Brasil y Miami, Estados Unidos).Miguel nos interpela con su pintura, nos compele a dialogar con ella estableciendo súbitamente el vínculo que constituye precisamente el acto estético.

                                     

      
 



LAS VOCES DE CACHIMAYO


Las VOCES DE CACHIMAYO  voz quechua que significa (Rio Salado) nacieron en el año 1975. Fueron ganadores del primer festival organizado por una peña “GAUCHOS DE GUEMES”, en Rafaela. Actuaron en radio Rafaela, ciudad de Tostado, Ceres y otras localidades. El conjunto desaparece cuando  Héctor Keller se radica en la ciudad de Salta, por 10 años.
Al organizarse el primer festival de folclore y artesanías, organizado por la dirección de cultura de la municipalidad local por inquietud de Carlos Rastelli vuelven al escenario, incluyendo  Germán Carabajal y su bandoneón. La aceptación que les brindara el público hace que sigan trabajando.

miércoles, 29 de septiembre de 2010

DOMINGO JAVIER AGUIAR

DOMINGO JAVIER AGUIAR
Nacido en Santa Fe el 20 de mayo de 1932. Llegó a San Cristóbal en el año 1958 para radicarse definitivamente entre nosotros.
Egresado de la Escuela de Arte Juan Mantovani de Santa Fe, Domingo Aguiar fue el creador del Club de Niños Pintores.
Exponía periódicamente sus obras, producto de una constante actividad creadora.
Fue distinguido con los siguientes premios: IV Salón de Arte de San Justo; III Salón del Litoral de Paraná; XXXII Salón de Arte de Ceres; XXXI Salón de Artistas Plásticos Santafesinos; I Salón anual de la Cooperativa de Créditos de San Cristóbal Ltda..; Mención en el II Salón del Interior de Santa Fe.
Fue un permanente colaborador en beneficios de distintas instituciones vinculadas al quehacer cultural de la comunidad.
Domingo Aguiar falleció el 29 de enero de 1995.


















EL CORO POLIFONICO - ENTREVISTA A SU PROFESORA ANA MARIA MITCHEL

Empezó por iniciativa de pedro Clelio Villaverde, por ese entonces Director de Cultura.
Él propuso la creación del coro polifónico y me vino a buscar, en realidad, yo ya estaba trabajando con el coro de niños y tenía ganas de que hubiera un coro polifónico de adultos.
Me vino a buscar sabiendo que yo era directora coral, Edgardo, mi marido, y yo somos dos músicos.
Se creó en  1982. Charlamos bastante, buscamos material, se convoco la gente, a mediados de julio ese año falleció Pedro, desde ese momento y hasta el año pasado que yo me jubilé siguió sin interrupción.
El coro de niños ya estaba funcionado desde la época de Clelio. Era municipal.
Anécdotas
Salimos mucho, recorrimos toda la pcia de Santa Fe y otras provincias.  Cuando comenzamos se organizaban encuentros corales y a su vez esos coros te invitaban a participar. Se complicó económicamente.
Siempre se realizaron encuentros corales aquí; nos visitaban de Venezuela, Córdoba, Entre Ríos, La Pampa, las presentaciones eran en Casa de Cultura hasta que se cerró por cuestiones edilicias.
En las primeras épocas del coro en San Cristóbal no había muchas oportunidades u ofertas de actividades extra escolares, entraban y continuaban, normalmente muchos de los chicos pasaban del coro de niños al polifónico, decíamos que exportaban cantantes, se iban a estudiar a Santa Fe y seguían en allí, no había muchas actividades, los chicos terminaban las clases en noviembre y el coro seguía hasta el día de navidad ensayaban todos los días de la semana, el coro era casi un club, y les encantaba estar ahí, muchos recuerdan al época como dorada, viajaban muchos chicos y sin los padres por la falta de espacio.
Con el coro de niños fuimos a Gálvez, paraninfo de la cuidad en esa época. Había muchos coros, cada pueblo tenía uno. Después sólo quedó el provincial.
Con la “tinelización”, prefieren quedarse a ver televisión, no hacen mas coro, ni teatro.

Un coro no tiene dos veces la misma gente, se renueva en cada ocasión.

  

miércoles, 22 de septiembre de 2010

BANDA MUNICIPAL

BANDA MUNICIPAL DE MUSICA:
Al frente de este disciplinado conjunto a partir de 1970 el maestro Neldo Duran. Con anterioridad mucho tiempo atrás, 8 de julio de 1942, se había incorporado en calidad de aprendiz, y su debut en el recital del 24 de diciembre  del mismo año, en nuestro  hospital, recital para enfermos y su personal. En conjunto, 47 años que le han permitido por estudios y vocación, lograr construir la banda municipal de música que goza de un merecido y sólido prestigio a crecentada en cada nueva presentación pública, en nuestra ciudad y otras importantes especial mente invitados.
Dictada la ordenanza oficializada la banda de música municipal, el departamento ejecutivo, procedió a la adquisición de los instrumentos para reemplazar a lo que se encontraba en deficientes condiciones de uso, posteriormente se lo hizo entrega a sus integrantes de los respectivos uniformes en reemplazo a los anteriores.
NELDO EDUARDO DURAN
Músico de vocación. Integro desde muy joven la Banda Musical de la ciudad, dirigida por el Maestro Juan Spagiari. Cuando esta se disuelve el Maestro Neldo Duran acompañando por Estanislao Swetd, debuta con la actual Banda Musical. A partir de 1968, fecha en que Swetd renuncia, la Banda queda a cargo de Neldo Duran. Actúan en distintas oportunidades en la localidad alcanzando un alto grado de excelencia. En el año 1997 cumplió, la banda, 37 años de trayectoria. Son sus cantantes Aldo Tonelli y Omar Cesari. De su fundación quedan el director y el música Jose Crippa.
INFORMACIÓN EXTRAIDA DE LAS  REVISTAS DE SAN CRISTOBAL .
La banda fue disuelta por problemas económicos hace varias años atrás, sin respuesta alguna a tantos pedidos de la gente.

NELVA AMANDA SOSA - ARTISTA PLASTICA-


Nacida en San Cristóbal el 7 de Noviembre de 1941.
Es Profesora de Enseñanza Técnica. Profesora de Dibujo y Pintura.
Cumplida su formación profesional, ejerce la docencia como maestra de Plástica y de Francés.
Su tarea se amplía y es partícipe en cursillos de capacitación y colabora con instituciones de la comunidad sancristobalense, tales como la Biblioteca Popular San Martín; la Alianza Francesa; el Hogar de Ancianos “Alma”; entre otras.
Actúa también como jurado en distintos certámenes de Dibujo y Pintores.
Realiza exposiciones de sus obras en la ciudad de San Cristóbal y localidades vecinas.
Asiste al “Primer Salón de Pintura, Dibujo y Grabado” de la Cooperativa Ltda. de San Cristóbal en 1978; “Primer Encuentro con las Artes” de Huanqueros; “Muestra Itinerante de Artistas Plásticos” de Moisés Ville; Centenario de San Cristóbal (1890-1990); Día Internacional de la Mujer en 1996; Cincuentenario de la Escuela Nº 40 “Mariano Moreno” en 1998.
Obtiene diversos premios y reconocimientos.
Entre otros, ilustra la tapa del libro “Prosas de un Otoño” de la escritora sancristobalense Elda Cremona. También ilustra el libro “Fases de mujer” de Nilda Moraz, otra escritora local.
Nelva Sosa es un ser muy querido en nuestra ciudad.

































Algunas de estas obras son de sus alumnos actuales luego de jubilarse, hoy en dia tiene un taller de arte.

lunes, 13 de septiembre de 2010

GRUPO SAINT LOUIS


Nace en el año 1955. Su nombre pudo originarse de un tema de jazz muy escuchado en la época: Saint Louis Blue. El año 1962 se incorpora como cantante Aldo Oscar Tonelli. Sus actuaciones se multiplicaron en toda la provincia de Santa Fe, Córdoba, Santiago del Estero y Chaco.                                                                           El grupo animo bailes, cumpleaños, casamientos, boliches bailables,carnavales.                                                Lo caracterizaban sus ganas permanentes de continuar con la música, con responsabilidad, dando siempre lo mejor y lo máximo, como seres humanos y como músicos. Sobre el escenario entregan “todo”, lo que hace que guste tanto a público en general. El repertorio se va renovando de acuerdo con los distintos ritmos y temas que sacuden al mercado.                                                                                                                                                                            Festejaron sus 40 años en 1995 con un gran recital bailable frente a los talleres ferroviarios.

Miguel Ángel Zeitler es un artesano en cincelado de platería


Estudió en Olavaria.
Realiza platería criolla, cincelado fino y medio relieve, hebillas, yuntas, monogramas, rastras, facones, mates y bombillas, fustas, rebenques y arriadores.
Participó en festivales, ferias y exposiciones de diversas ciudades; una de ellas, la Feria de las Artesanías de Colón, en Entre Ríos, presentando chapeados para caballos, mates y cuchillos. Así también lo hizo en nuestra ciudad, presentando un stand en la  Expo total en el mes de agosto próximo pasado.
En el año 2008 tuvo la posibilidad de exponer en Alemania, en la ciudad de Berlín y su firme proyecto es hacerlo en París, Francia, en una feria internacional.

La Import Show Berlín 2008, donde Zeitler presentó sus artesanías, es una de las más significativas que se hacen cada año en el país germano.

Este artesano trabaja con diferentes metales con las técnicas de calado, soldadura, amartelado y cincelando, entre otras, para producir la transformación de las piezas y crear diferentes joyas así como otros objetos artesanales.

“Mi estilo es el llamado entrerriano o mesopotámico de influencia portuguesa también usado en Uruguay y en el sur de Brasil”
Miguel Ángel reside en San Cristóbal junto a su familia conformada por su esposa y sus dos hijos. Con mucho esfuerzo y sacrificio, pasando por varias actividades previas, se pudo establecer en forma eficiente y definitiva con una actividad no tradicional que lo distingue, la de orfebre y platero.
“Como artesano-cincelador, he apostado por mi ciudad, buscando vivir con dignidad a través del trabajo genuino porque es el mejor camino de arraigar a mis hijos al terruño de sus abuelos, cuyos padres tuvieron que partir de Europa en búsqueda de un futuro” “Ahora busco un socio para enseñar, no pueden perderse estas tradiciones”, enfatiza, y es necesario que los jóvenes aprendan el oficio que yo he aprendido con esfuerzo y trabajo”.








ESQUINA DE TANGO


ESQUINA DE TANGO
CaseroS y Alvear. Esquina de tango. En reconocimiento a Juan Báscolo, una comisión de vecinos, integrantes de la vecina “Parque Augusto Barrilero”, propone la imposición del nombre ESQUINA DE TANGO, JUAN RAFAEL BASCOLO a la intersección de las calles citadas, en reconocimiento al autor de la letra del tango “Noches de San Cristóbal”.  Con la presencia de autoridades,  el Gotán Trío y numeroso público se realizo el acto.

“NOCHES DE SAN CRISTÓBAL”
San Cristóbal son tus noches
de comparsas y pasarela
con luna de escarapela
en un cielo de estación.
Yo no soy de aquí y te canto
a tu gente y a tus barrios
y al paisaje ferroviario
del taller, vagón y riel.
Sos Caseros y Alvear
El Cabezón, Casa Rosa
y la colegiala hermosa
camino del Nacional.
Sos Palermo, Pellegrini,
Juan XIII; Barrio Dho.
Sos picada de Bonessa
y un whisky en el Que se yo.
Sos Maehebé y Yasí Vera
desfilando por Caseros
y aquel amor de febrero
vestido de carnaval.
Carnaval donde soñaron
mis locuras de bohemio
con el amor de una reina
que en la calle se perdió.
Sos el amor que lleno
 mi pasillo de tibieza
sos picada de Bonessa 
y un whisky en el Que se yo.

Material de consulta: “Lo nuestro, los nuestros”















Material de consulta: “Lo nuestro, los nuestros”